До 12 февраля в отеле «Азимут» (г.Мурманск, ул.Ленина, 82, 2 этаж) можно бесплатно посетить выставку абстрактных работ заслуженного художника России Анатолия Сергиенко «За пределами реальности».

Экспозиция открылась в прошлую субботу, нам удалось поговорить с автором о месте абстрактной живописи в его творчестве.

Абстракционизмом Анатолий Александрович увлекается давно, но считает это направление для себя, скорее, сопутствующим.

- Некоторые художники полностью в абстракцию уходят, а я люблю людей рисовать, реалистичные образы, - говорит художник. – Но бывает, появляется желание создать такую серию. Помню, пришел в мастерскую, захотелось написать яркие работы, взял самые яркие цвета, которые были, и запечатлел хорошее настроение. Проходит время – еще что-то такое сделаешь. Так и насобиралась с годами целая выставка.

Посетители разглядывали картины не спеша, в несколько подходов, и все пытались разглядеть что-то узнаваемое: кто-то различил девушку, кто-то старика.

- В этих работах нет реальности. Когда люди пытаются увидеть в них объекты и предметы – это неправильно, - объясняет Анатолий Александрович. - Абстракция – это полностью выход из реальности, и опять возвращать ее назад не нужно, ее там нет. Для зрителя это как удар по голове: «я такого не видел!». Начинается сложный внутренний процесс, зритель определяет для себя, что это: то ли борьба, то ли протест, что-то еще. Но если человек в абстрактной работе находит что-то знакомое и на него это воздействует – хорошо, пусть будет так. Я об этом не думал. Тоже ведь надо иметь фантазию, чтобы видеть в абстрактном образе реальный объект.

Рассказал художник и о том, как пишет абстрактные картины и почему они безымянные:

- Все может идти от пятна, от разлитой краски, проведенной линии и постепенно разрастаться дальше и дальше. Если видишь, что нет гармонии, нужного эффекта, продолжаешь работать, усиливаешь образ, который появился – радостный или трагический. Это происходит интуитивно. Останавливаюсь, когда нахожу чувственный абстрактный образ. Его нельзя объяснить. Ну как рассказать то, что ты переживал? Сделать грустное лицо, улыбнуться или сиять, прыгать, летать... Это то, что руками не потрогаешь.  Работы я не называл, они развешаны под номерами. Ведь каждый может по-своему их почувствовать. Зачем навязывать?

По мнению автора, преимущество абстрактной картины в том, что она не надоедает. Каждый раз под разное настроение человек видит ее по-другому. А еще абстрактная живопись несет декоративную функцию: если в офисе повесить пару  абстрактных работ, они будут держать весь интерьер, не перегружая его.

Как научиться понимать абстрактную живопись?

- Понимать абстракцию – это чувствовать ее. Если работа на тебя воздействует, значит, ты ее понимаешь.

И что бы ни говорили скептики, абстрактная живопись – далеко не легкий жанр. Опытные мастера часто повторяют, что для того, чтобы  ее создавать, надо хорошо рисовать и быть профессионалом своего дела.

- Некоторые думают: замазал бумагу, красок как-нибудь набрызгал – и это абстракция. Нет, это мазня. Абстракция – это серьезная работа над чувственной картиной, - говорит Анатолий Сергиенко.

Елена ЗАХАРОВА.
Фото Льва ФЕДОСЕЕВА.